Saber como ser um designer gráfico é uma questão essencial para quem deseja se destacar em um mercado de trabalho cada dia mais concorrido.
Além de desvendar um universo infinito de cores, formas e ideias, ao longo da jornada em busca de descobrir como ser um bom designer gráfico, você também vai desenvolver a sua criatividade e formas de expressão.
Aliás, ser designer gráfico está em alta! Se antes o profissional trabalhava apenas em mídias tradicionais, como rádio, televisão e jornal impresso, hoje é possível ser mais reconhecido e ganhar melhores remunerações trabalhando também no mercado digital.
Se você quer saber como ser um bom designer gráfico, o seu lugar é aqui! Ao longo das próximas linhas, abordaremos os passos mais importantes para alcançar este objetivo e também algumas possibilidades de carreira para atuar depois da formatura. Boa leitura!
Saiba como ser um designer gráfico em 12 passos efetivos
Anualmente, milhares de estudantes ingressam nas diferentes faculdades do País em busca do tão sonhado diploma em Design Gráfico. Ao mesmo tempo, outras centenas deixam os bancos acadêmicos prontos para começar no mercado de trabalho.
“Mas, como faço para ser um designer gráfico?” Essa é a pergunta que tira o sono de muitos jovens e adultos que tanto desejam alcançar o sucesso na profissão.
Uma coisa é certa: você não vai conquistá-lo sem esforço e sem muita dedicação. Assim, para ajudar você neste momento de intensa ansiedade, separamos 12 dicas de como se preparar para arrasar como designer gráfico. Vamos lá?
1. Comece pelo curso superior em Design Gráfico em uma faculdade reconhecida
O curso superior em Design Gráfico vai fornecer a você uma base sólida de conhecimentos teóricos e práticos.
Além disso, ao longo das aulas, você terá a oportunidade de aprender com professores e profissionais experientes, trocar ideias com colegas e acessar recursos e tecnologias modernas.
Outra questão importante é o diploma e você terá acesso a ele apenas se finalizar o curso de Design Gráfico. Com o canudo em mãos, muitas portas irão se abrir e as chances de sucesso na profissão serão ainda maiores.
Ah! Na hora de escolher a faculdade é fundamental que você veja se o curso de Design Gráfico é reconhecido pelo Ministério da Educação (MEC) e a nota de avaliação do órgão federal.
2. Aprenda a dominar as principais ferramentas usadas pelos designers
Todo bom profissional precisa saber dominar as principais ferramentas de Design Gráfico, entre elas o Photoshop, Illustrator e InDesign.
Por isso, é importante investir tempo e esforço para aprender de forma correta a utilizar cada uma delas. Além de serem usados diariamente, estes recursos darão a você infinitas possibilidades de atuação.
3. Esteja sempre atualizado com as principais tendências da área
Assim como muitas outras carreiras, o Design Gráfico está em constante evolução. Todos os dias surgem novidades impactantes na área e você precisa estar atento a todas elas.
Acompanhe blogs, revistas e redes sociais especializadas para se inspirar e ficar por dentro das últimas tendências em Design.
4. Pratique o Design Gráfico todos os dias e sem pressa
Com certeza você já deve ter ouvido aquele ditado que diz que a prática leva à perfeição, certo? E no Design Gráfico não é diferente.
A prática constante é fundamental para que você consiga aprimorar as suas habilidades como designer gráfico.
Portanto, dedique tempo para criar projetos pessoais, experimentar diferentes estilos e técnicas, e buscar feedbacks para continuar sempre melhorando.
5. Construa um portfólio único e bem organizado com seus materiais
O portfólio é uma vitrine do seu trabalho e como designer gráfico ele é super importante. Afinal, as pessoas vão querer ver o que você já criou.
Então, organize os seus melhores projetos de forma clara e atrativa, destacando aqueles mais criativos e onde foram usadas habilidades técnicas diferenciadas.
Outro ponto importante que você precisa ter em mente é que uma grande parcela dos designers gráficos têm portfólios. Por isso, você precisa apresentar trabalhos únicos e diferenciados que sejam capazes de realmente atrair a atenção de quem busca pelo seu serviço.
6. Aprenda a trabalhar em equipe com os outros profissionais
Em muitas ocasiões, o trabalho do designer gráfico é um processo colaborativo. Se você optar por trabalhar em uma agência, por exemplo, contará com a participação de outros profissionais (redatores, diretores de arte e desenvolvedores) nos projetos.
Por isso, é muito importante saber trabalhar em equipe para evitar dissabores ao longo da carreira. Ouvir a opinião dos colegas, estar atento às interações e incorporar os feedbacks recebidos é essencial na hora de criar projetos de qualidade.
7. Aprenda a ser versátil para ser um bom designer gráfico
O profissional versátil é aquele que aprende e realiza atividades diferentes todos os dias. Conforme as situações vão mudando, o designer vai se modificando com elas. Por isso, essa é uma qualidade super importante para o profissional.
Um bom designer gráfico deve ser capaz de se adaptar a diferentes estilos, públicos e necessidades. Para atingir este objetivo, ao longo da graduação, é importante desenvolver habilidades em diferentes áreas do Design.
8. Tenha curiosidade e busque inspirações em diferentes locais e materiais
Quando você é designer gráfico, ser curioso é uma grande qualidade. Você precisará estar sempre aberto a novas ideias e inspirações para crescer na carreira.
Explore as diferentes formas de arte, visite exposições, assista a filmes e leia livros que possam ampliar ainda mais a sua visão criativa. Nesta hora, tudo é válido. E o que você não puder aproveitar, basta ignorar depois.
9. Aprenda com as críticas construtivas que fizerem sobre o seu trabalho
Ninguém gosta de ser criticado, não pense que isso é apenas com você. Mas como designer gráfico você precisa estar aberto a receber críticas construtivas sobre o seu trabalho.
Por isso, é muito importante aprender, ainda durante as aulas da faculdade, a separar o feedback pessoal do profissional utilizando as críticas e comentários como verdadeiras oportunidades de crescimento e de aprimoramento.
10. Acompanhe o trabalho de profissionais que são referência na área
Ao acompanhar profissionais de destaque na área do Design Gráfico, você vai se manter atualizado com as tendências do mercado e as principais novidades.
Ao fazer isso, você estará por dentro das melhores práticas e das técnicas mais inovadoras, garantindo que o seu trabalho esteja alinhado com as demandas atuais.
Além disso, acompanhar profissionais de referência pode servir de inspiração e estimular a criatividade. Ao observar o trabalho de designers talentosos, é possível expandir os horizontes, explorar novas ideias e buscar novas formas de expressão visual.
11. Nunca pare de aprender (nem mesmo depois da faculdade!)
Como já vimos, o Design Gráfico é um campo em constante evolução, por isso é importante que o profissional da área esteja sempre aprendendo e se atualizando.
Depois de finalizar a faculdade, faça cursos (inclusive de pós-graduação), participe de workshops e esteja disposto a experimentar novas técnicas e abordagens. O aprendizado contínuo é fundamental para se destacar como um bom designer gráfico.
12. Esteja atento às oportunidades que surgirem no mercado de trabalho
Ficar de olho nas oportunidades de trabalho permite ao designer gráfico identificar novos projetos, parcerias e clientes em potencial.
Ao acompanhar as demandas, você pode adaptar as suas habilidades e conhecimentos para atender às necessidades específicas dos clientes e se destacar em um cenário altamente competitivo.
O que fazer depois de se formar em Design Gráfico?
Depois que você finalizar a graduação em Design Gráfico é que começa a verdadeira diversão. É a hora de colocar a mão na massa e pôr em prática tudo o que você aprendeu e os conhecimentos que você desenvolveu ao longo dos anos de estudo.
Como trabalhar com Design Gráfico é outra dúvida constante de quem está ingressando na faculdade. Para ajudar você, separamos as principais áreas; assim você já pode ter uma ideia daquelas que mais combinam com você!
1. Criação de identidades visuais
Trabalhar com a criação de identidades visuais é uma das principais áreas do Design Gráfico.
Neste setor específico, o profissional é responsável por desenvolver as identidades visuais das marcas, incluindo elementos como logotipo, paleta de cores, tipografia e ícones.
Além disso, o designer gráfico trabalha na criação de materiais que envolvam o uso da identidade visual, como cartões de visita, papelaria, embalagens, sinalização, banners e outros elementos gráficos que reforçam o visual da marca.
2. Desenvolvimento de embalagens e produtos
Você sabia que o designer gráfico também pode trabalhar com o desenvolvimento de embalagens e de produtos? Esta área é bastante abrangente e envolve diversas etapas no processo de criação.
Para desenvolver embalagens e produtos, o designer gráfico trabalha em colaboração com as equipes de marketing. O objetivo é que o material seja interessante, informativo e capaz de transmitir a mensagem da marca.
Nesta área, o profissional precisa considerar fatores importantes, como público-alvo, posicionamento da marca, requisitos legais e necessidades de proteção e transporte do produto.
O designer gráfico também é responsável por criar o layout da embalagem, escolher a tipografia adequada, definir a paleta de cores, selecionar imagens e gráficos relevantes e garantir que todas as informações solicitadas estejam presentes de forma clara e legível.
3. Criação e layout de publicações impressas
O Design Editorial envolve a criação e o layout de publicações impressas, como revistas, jornais, livros e catálogos.
Mas, por que o trabalho do designer gráfico é importante nesta área? É a pessoa que vai dar “vida” às publicações, garantindo que elas sejam atrativas, funcionais e transmitam a mensagem de forma eficaz.
É quem vai criar o layout das páginas, selecionar a tipografia adequada, escolher as cores e imagens aproximadas, e organizar o conteúdo de forma clara e atraente.
Além disso, o designer gráfico também pode ser responsável pela criação de elementos como ilustrações, infográficos e gráficos, que ajudam a transmitir as informações de maneira visualmente interessante.
4. Desenvolvimento e criação de peças para internet
O Design Digital envolve a concepção de interfaces, websites, aplicativos móveis, animações, infográficos e outros elementos gráficos apresentados em plataformas digitais.
Nesta profissão, o designer gráfico utiliza suas habilidades criativas e técnicas para criar layouts atraentes e funcionais, levando em consideração a usabilidade, a experiência do usuário e a identidade da marca.
5. Trabalhando diretamente com a experiência do usuário
No Design de Interface, o trabalho do designer gráfico é fundamental para criar experiências visuais únicas e funcionais em produtos digitais, como sites, aplicativos móveis e sistemas interativos.
Além disso, o profissional pode estar envolvido diretamente na criação de animações, protótipos interativos e testes de usabilidade para aprimorar a experiência do usuário.
Qual curso de Design será que mais combina com você?
Agora que você já sabe como ser um designer gráfico, chegou a hora de conhecer qual mais combina com você.
O Design é formado por diferentes áreas:
- Design Gráfico
- Design de Produto
- Design de Moda
- Design de Games
- Design de Interiores e por aí vai.
Com tantas opções, qual será que tem mais a ver com você? Faça agora mesmo o download do infográfico gratuito que a Belas Artes preparou sobre o tema e descubra qual curso de Design é a sua cara!
